«Мы никогда не бываем столь беззащитны и уязвимы, как тогда, когда любим. И так безнадежно несчастны, как тогда, когда теряем того, кого любим».
Очевидно, что эти слова Зигмунд Фрейд произнес после того, что ему довелось пережить в своей собственной жизни. Ощущение потери любимого может не только обессилить человека, но и лишить его смысла жить дальше.
Об этом написано немало книг, пьес и научных трудов. Хотя в области психологии горевания и потерь ещё достаточно глубин для изучения. Кому-то помогают близкие и друзья. Кому-то – врачи и психологи. А кому-то – сила театрального и киноискусства. Для многих – лучше один раз увидеть себя со стороны (и это реально поможет), чем сто раз услышать, как лучше себя вести и как жить дальше.
На мой взгляд, пьеса Айвона Менчеллы «Клуб одиноких сердец» в постановке известного театрального режиссера Татьяны Аркушенко в Одесском академическом украинском музыкально-драматическом театре им. В. Василька – прекрасное средство психологической реабилитации. Актуальное, к сожалению, не только для взрослых женщин, потерявших мужей, но и для мужчин и даже для вполне молодых семей.
Для этого есть несколько оснований:
- Содержание пьесы. История трех овдовевших подруг и одного вдовца.
- Жанр пьесы. Трагикомедия с элементами гротеска и фарса. Причём лёгкая, трогательная и понятная. Юмор в ней естественен и органичен, как вполне конструктивный механизм психологической защиты.
- В спектакле заняты великолепные актеры. Мастера своего дела с большой буквы. Народная артистка Украины Ольга Равицкая, заслуженные артисты Украины Галина Кобзар-Слободюк, Татьяна Глущенко, Павел Шморёв и Нинель Наточая. Это спектакль настоящих звёзд.
- Актеры удивительно точно воплощают на сцене разные психотипы людей. Показывают, что каждый герой борется с переживанием потери по-своему. Зрителю понятно, что абсолютно разные люди часто сильно притягиваются и уже не могут существовать друг без друга, как это и бывает в жизни.
Кроме того, зритель видит все подлинные переживания героев. Их горевание, страхи, тревоги, недоумение, растерянность и вместе с тем способность дружить, сопереживать, сочувствовать, болеть душой друг за друга. С новой силой ощущается насущная необходимость понять друг друга, пробиваясь сквозь все видимые и невидимые преграды, разность миров и боль утрат.
Игра мастеров непревзойденно искренна. Так можно играть только с открытыми к зрителю сердцами. От спектакля остается очень теплое, чистое и светлое впечатление. А, как гласит китайская пословица: «Всё чистое и светлое становится Небом». Настоящее театральное искусство – дар свыше. Думаю, именно в этом заключается настоящий успех спектакля.